Vincent Fecteau

14. September - 24. Oktober 2012
Eröffnung am Freitag, dem 14. September, 19-21 Uhr

Wir freuen uns mit dieser Ausstellung die zweite Einzelausstellung von Vincent Fecteau in der Galerie Buchholz ankündigen zu dürfen, die erste Einzelausstellung des Künstlers in Berlin.

Vincent Fecteau (*1969, lebt in San Francisco) arbeitet seit Mitte der 1990er Jahre an Skulpturen, die zunächst aufgrund ihrer räumlichen Anmutung und der verwendeten Materialien (Karton, Kapa Board, gefundene Objekte), ihrer Maße und nicht zuletzt durch die von ihm favorisierte Präsentation auf Display-Tischen an rätselhafte Architekturmodelle erinnerten.

Seit Anfang der 2000er Jahre verwendet Vincent Fecteau fast ausschließlich Papier-Mâché. Die Skulpturen haben sich seitdem mehr und mehr von einem definierbaren Raumbezug entfernt und zu komplizierten, in sich verstrickten Einheiten entwickelt.

In den letzten Jahren war Vincent Fecteau außerdem dazu übergegangen, seine Skulpturen auch auf Sockeln zu präsentieren, wodurch sie noch deutlicher von einem ambivalenten Modellcharakter distanziert werden, ohne diesen vollständig aufzugeben. 2010 zeigte Vincent Fecteau einen Zyklus von Skulpturen, den er mit speziellen Hängevorrichtungen so an den Wänden des Ausstellungsraum installierte, dass Vorder- und Rückseite, Oben und Unten reversibel wurden. Die Arbeiten wurden während ihrer Ausstellung umgehängt und so von unterschiedlichen Seiten gezeigt.

Bislang arbeitete Vincent Fecteau stets an einer Gruppe von Skulpturen zur gleichen Zeit und über einen längeren Zeitraum hinweg. Seine Formen entstehen aus dem Umgang mit dem Material und nur selten und ansatzweise anhand vorkonzipierter Ideen oder Skizzen. Bedingt durch das verwendete Material ging der Entstehungsprozess in der Vergangenheit stets von einer Kernform aus, beispielsweise einem aufblasbaren Ball oder auch Kisten, die mit Schichten von Papier-Mâché überzogen wurden. Diese ersten Schichten wurden abgelöst, zerteilt, neu zusammen-gesetzt und so zum Ausgangspunkt zahlreicher weiterer Form-Modifikationen, bis das endgültige Erscheinungsbild der Skulptur erreicht war. Auch die Einfärbungen der Skulpturen durchlaufen unterschiedliche Stadien. Zu bemerken ist hierbei, dass Vincent Fecteau seine Skulpturen weniger bemalt als vielmehr anstreicht, so wie man Wände oder Räume streicht. Dafür werden zumeist relativ gedämpfte, stumpfe Dispersionsfarben verwendet. Räumliche Effekte, Schatten oder auch zugelassene Beschmutzungen scheinen dabei dem Repertoire der Bühnenbildmalerei zu entstammen.

Für die sieben neuen Skulpturen dieser Ausstellung verwendet Vincent Fecteau erstmals neue Materialien bzw. Ausgangsmaterialien, welche die Räumlichkeit und die Formfindungen der einzelnen Arbeiten signifikant beeinflussen. Drei Skulpturen, die auch bereits auf der diesjährigen Whitney Biennale in New York zu sehen waren, bestehen aus einem Gussmaterial. Ausgehend von einer Tonmodellierung wurden hierfür Abgüsse erstellt, neu zusammengesetzt, um dann mit Formmasse erweitert und mit Farbschichten versehen zu werden. Die vier größerformatigen und hier erstmals gezeigten Arbeiten, Vincent Fecteaus bisher größte Skulpturen, bestehen zwar wieder aus Papier-Mâché, sind aber um einen Kern von Bauschaum als Ausgangsmaterial herum erstellt. Die vermehrten Modellierungs-möglichkeiten dieses Materials lässt die in sich verschlungenen Formen noch komplizierter werden.

Vincent Fecteau

14 September - 24 October 2012
opening reception on Friday, 14 September, 7-9 pm

With this we proudly announce the second solo show of Vincent Fecteau at Galerie Buchholz, the first exhibition of the artist in Berlin.

Vincent Fecteau (*1969, lives in San Francisco) has been working since the mid-1990’s on sculptures that because of their spatial appearance, of their materials (cardboard, Kapa board, found objects), of their dimensions, and not least of Vincent Fecteau’s preferred presentation mode which often employed display tables, vaguely recall enigmatic architectural models.

Since the beginning of the 2000’s Vincent Fecteau has been working almost exclusively in papier-mâché. The sculptures have departed more and more from any definable spatial relationship and turned into complicated, internally entangled entities. In recent years Vincent Fecteau had gone over to presenting his sculptures also on pedestals, in this way distancing them even more from the ambivalent character of models, but without completely abandoning a remote architectural aspect. In 2010 Fecteau showed a cycle of sculptures which he mounted with a special hanging device on the walls of the exhibition space so that front and back, top and bottom became completely reversible. The sculptures were even re-hung during the period of exhibition and shown from their different sides.

Vincent Fecteau has so far always worked on a group of sculptures at the same time over a rather long period. He develops the final form through handling the material and only rarely and in small details does he work from preconceived ideas or sketches. In the past the creative process was determined by a core form determined by the material, for example an inflatable beach ball, or boxes to which he then applied layers of papier-mâché. These first layers were removed, cut up, re-assembled and in this way became the formal basis for numerous further formal modifications, until he arrived at the final shape of the sculpture. The coloring of the sculptures too goes through many different stages. In this it is to be noted that Vincent Fecteau seems to color his sculptures less artistically, but rather applies paint on them in the way a housepainter treats walls or rooms. Mostly with relatively blunt, muted emulsion paint. Any spatial effects, shading, or even permitted stains or dirt seem to derive from the repertoire of a painter for stage designs.

For the seven new sculptures in this exhibition Vincent Fecteau uses for the first time new material or new base material that significantly affect the spatiality and form of his sculptures. Three sculptures that were previously shown in this year’s Whitney Biennial in New York are extended and re-worked casts of gypsum cement. Starting with forms out of clay from which molds were made, these casts were produced and then re-assembled and expanded by the artist with a molding compound and coated with layers of color. The four larger scale sculptures being exhibited here for the first time, Vincent Fecteau’s biggest sculptures to date, are once again made out of papier-mâché but this time built around a core of insulating foam as their base material. The extended possibility for modeling that this new base material offers seem to make the convoluted forms even more complicated.